Anonim

Er signiert sich Banksy, aber sein richtiger Name ist Robert Banks. Er ist 35 Jahre alt (er soll 1974 geboren worden sein) und stammt ursprünglich aus Yate in der Nähe von Bristol.

Seine Werke bedecken die Wände von Londons Straßen, sind aber auch in bedeutenden Museen wie dem British Museum und der Tate Modern zu finden. Manche nennen es einen Kunst-Terroristen, weil er mit Gewalt die "heiligen" Ikonen der westlichen Kultur angreift. Sicher ist, dass seine Werke heute weltweit bekannt geworden sind und einen Wert von Zehntausenden von Euro haben.

Eines Frühlingsmorgens erschien dieses junge Mädchen, das in Lebensgröße auf die Wand der Chalk Farm, einem nördlichen Vorort von London, gemalt war und Neugier und Fragen weckte: Was macht eine Frau in einer weißen Schürze in diesem schmutzigen Viertel, das am Straßenrand entlang fegt? ? Leita, so heißt die Frau, ist das Symbol derer, die die großen Probleme der Menschheit ignorieren und sozusagen den Müll unter dem Teppich verstecken.

Es wird gemunkelt, dass es im Auftrag von Bono Vox, Leadsänger von U2, gemalt wurde, aber die einzige Aussage über den Künstler war: «Die Leute beschweren sich, dass Graffiti die Wände verschmutzen, wer weiß, was sie über ein Graffiti sagen werden, das ist mache nur die Reinigung an der Wand! "

Hast du sie erkannt? Sie sind wirklich sie, Vincent Vega und Jules Winnfield, oder John Travolta und Samuel L. Jackson, Killer-Protagonisten von Pulp Fiction, dem Kultfilm von 1994, der von den jungen Generationen geliebt wird.

Aber wohin gingen ihre unzertrennlichen Waffen? Diejenigen, die zwei Bananen halten, sind in der Tat: Das Gemälde befand sich in der Nähe einer Londoner U-Bahn-Station, wurde jedoch im April 2007 buchstäblich mit schwarzen Pinselstrichen von Müllsammlern aus dem öffentlichen Verkehr gelöscht, die glaubten, ihre Pflicht zu erfüllen hat den unglücklichen Fehler begangen; die Geste löste die empörten Reaktionen vieler Enthusiasten aus, die ungefähr 450 Tausend Euro veranschlagt hatten.

Möchten Sie Ihre Arbeiten nicht nur in den wichtigsten Galerien der Welt ausstellen lassen, sondern auch zur Zufriedenheit? Geh und häng sie auf! Banksy hat gezeigt, dass es nicht so schwierig ist, wie es scheinen mag. Eines Tages betrat er das Met Museum in New York und klebte trotz der Wächter eines seiner "besonderen" Gemälde an die Wand, das ironische Porträt einer Frau aus dem neunzehnten Jahrhundert, die eine Gasmaske trug. Dasselbe gelang ihm mit anderen Werken in allen großen Museen von New York, wie im Video unten zu sehen ist.

Wer hat "NO WAR" an die Wand geschrieben? Diesmal nicht der Künstler, sondern ein angesehener General in Uniform, der auf frischer Tat zu sein scheint, während er die Spraydose in der Hand hält und gerade die Wand mit Antikriegsschriften beschmiert hat. Das Gemälde erschien während eines "Blitzes" von Banksy in den New Yorker Museen. Er blieb 5 Tage im Brooklyn Museum neben den strengen Porträts von Aristokraten des angelsächsischen 18. Jahrhunderts hängen, bevor die Wächter es schließlich bemerkten und die Leinwand entfernten. Jetzt ist das Bild zehntausende Euro wert.

Wenn Sie durch die Straßen von London gehen, werden Sie möglicherweise sehen, wie dieses Graffiti in verschiedenen Bereichen der Stadt nachgebildet wird. Insbesondere befindet sich der auf dem Bild neben der Blackfriar Bridge. Es scheint, dass es unter den Fans von Banksy auch als Tattoo in Mode gekommen ist. Wie in anderen Arbeiten verwendet Banksy auch hier die Schablonentechnik, bei der Pappmasken verwendet werden, um das Design zu formen. Er selbst erklärt, wie dieses technische Experiment begann: "Ich war kein guter Freihandgraffitikünstler, ich war zu langsam."

Es ist verboten, sich zu weit zu lehnen, um unangenehme Überraschungen zu vermeiden.

An der Außenwand der "Sexual Health Clinic" in Bristol - einer Klinik zur Behandlung von Pathologien sexueller Natur - erschien eines Nachts dieses Wandbild, und zwar gerade aus sexuellen Gründen. Zu diesem Anlass bat der Stadtrat die Einwohner des Stadtviertels, über die Beibehaltung oder Löschung des Bildes von der Mauer abzustimmen, da er befürchtete, es könnte zu skandalös sein. Das Wandbild blieb, anscheinend gefiel es den Bürgern.

Wie kann man sorglos tanzen und dabei eine gerade eingetretene Umweltkatastrophe ignorieren? Dieses Gemälde ist die Überarbeitung eines berühmten Gemäldes des schottischen Malers Jack Vettriano mit dem Titel "The singing butler" (wörtlich "der Butler, der singt"). Abgesehen davon, dass Banksy eine viel weniger romantische Mülltonne mit Giftmüll hat. Die "überarbeitete" Leinwand trägt den Titel "Rohöl", ein Begriff, der auf zwei Dinge hinweist: die von Banksy verwendete Öltechnik und Rohöl. Eine erwünschte semantische Ambiguität, die nützlich ist, um über das Umweltproblem nachzudenken.

Der Angriff auf die "heiligen" Ikonen richtet sich diesmal gegen Königin Victoria (1819 - 1901), die unbestrittene Protagonistin der angelsächsischen Kultur des 19. Jahrhunderts und bekannt für ihre rigiden und moralischen Sitten. Die Königin, die sich weigerte, ein Gesetz zugunsten von Homosexuellen zu verabschieden, das besagt: "Lesben? Diese Dinge gibt es nicht! “Wird hier stattdessen provokativ in einer eindeutigen Pose dargestellt.

Das 2003 gemalte Gemälde wurde kürzlich von der Sängerin Christina Aguilera für eine Summe von 25.000 Pfund oder fast 40.000 Euro gekauft.

Wie oft haben Sie einen Elefanten im Wohnzimmer gefunden? Vielleicht nicht so selten wie man denkt. Dies nennt man insbesondere Tai, und selbst wenn es gefälscht aussieht, ist es lebendig und gesund. Es wurde anlässlich der Barely Legal-Ausstellung in Los Angeles im September 2006 mit roter und goldener Farbe bemalt, um zu zeigen, dass es manchmal große Probleme wie Elefanten gibt - wie Armut und Ungerechtigkeit -, die wir oft so tun, als würden wir sie nicht sehen. Und während der Veranstaltung ist das Tier sicher nicht unbemerkt geblieben!

London, Stadtteil Soho: Das Opfer ist ein zerknittertes Exemplar der berühmten roten Telefonzelle von British Telecom. Das arme Mädchen brach zusammen, nachdem es eine Spitzhacke in der Seite hatte und Blut aus der Wunde verlor.

Die "Skulptur" könnte eine Kritik an der jüngsten Entscheidung sein, die in der Kolonialzeit geborenen roten Hütten zu entfernen. Wahrscheinlich will Banksy mit diesem Kunstwerk jedoch gegen die Privatisierung der nationalen Telefongesellschaft protestieren.

Kunst machen heißt für Banksy, ein Element aus dem Kontext heraus einzufügen, an einem Ort, den man natürlich nicht finden sollte.

Nachdem er das Maschinengewehr in Mona Lisas Hände gelegt hat und einen respektablen Lord dazu gebracht hat, eine unhöfliche Geste zu machen oder ihm einen Kuchen auf den Kopf zu schmieren, ist hier ein weiteres seiner Porträts. Ein Gemälde im Stil des 19. Jahrhunderts mit einer Dame, die ein extravagantes Accessoire trägt: eine Gasmaske. Unter der Maske sieht man die Augen, wahrscheinlich sehr schön, wie der Titel schon sagt.

Nach dem Angriff auf Königin Victoria und ihren angeblichen sexuellen Gewohnheiten ist auch die raue Polizeiwelt auf ungewöhnliche Weise vertreten. Zwei typisch englische "Bobbies", komplett mit einem Bob und einem Schlagstock, werden beim Küssen mit großer Leidenschaft auf frischer Tat ertappt.

Selbst diese maßgebliche Kategorie wird mit Ironie dargestellt, um uns daran zu erinnern, dass es sich um normale Menschen mit ihren Lastern, Fehlern und sexuellen Orientierungen handelt.

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Seine Werke bedecken die Wände von Londons Straßen, sind aber auch in bedeutenden Museen wie dem British Museum und der Tate Modern zu finden. Manche nennen es einen Kunst-Terroristen, weil er mit Gewalt die "heiligen" Ikonen der westlichen Kultur angreift. Sicher ist, dass seine Werke heute weltweit bekannt geworden sind und einen Wert von Zehntausenden von Euro haben.