Gioachino Rossini, der Napoleon der Musik | Kultur 2020

Anonim

"Napoleon" war 68 Jahre alt, als der Komponist Richard Wagner in seiner Sommerresidenz in Passy bei Paris vor ihm auftauchte. Nur dass Napoleon nicht Bonaparte war, der 40 Jahre zuvor starb, sondern Giovacchino Antonio Rossini, 1792 in Pesaro geboren und nun in Frankreich ansässig.

Wie der Musikkritiker Davide Ielmini in dem Special Focus History über das Goldene Zeitalter der italienischen Oper (Frühjahr 2013) berichtete, war er der unbestrittene Herr der Oper, der Autor des Barbers von Sevilla, des Genies, das er war Zeitgenossen betrachteten in der Tat den "Napoleon der Musik". Und als Wagner zu ihm kam, begrüßte ihn Rossini unter seinen Öfen.

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Masterchef. Inzwischen hatte er sich von der Szene zurückgezogen und widmete sich mit Hingabe der Küche, seiner großen Leidenschaft wie der Musik. Tatsächlich war Gioachino Rossini ein Künstler, der niemals die Lust des Geistes von der des Körpers trennte: ein Autor des "Bauches", selbst in seinen Werken.

Beginnend mit dem Barbier von Sevilla, der vielleicht weltweit am meisten vertretenen Komposition, einem „leckeren“ Meisterwerk, das die Vielfalt der menschlichen Natur mutig kombiniert und mit allem gefüllt ist, was den Mann von der Liebe zum Geld so sehr befriedigt als die Frau. Es war das Meisterstück eines Musikers, der, wie er Wagner selbst erklärte, in seinem Leben nur zweimal geweint hatte: als er Niccolò Paganini spielen hörte und als eine mit Trüffeln gefüllte Gans über den See fuhr ‚Wasser.

Europaweit beneidet. Als er den Barbier von Sevilla schrieb, war Rossini erst 24 Jahre alt, aber er war bereits ausgebildeter Künstler: Sein Debüt als Opernspieler fand tatsächlich im Alter von 18 Jahren im kleinen Theater San Moisè in Venedig mit La cambial di matrimonio statt, ein großer Erfolg und fünfzehn Repliken, und innerhalb der nächsten sechs Jahre hatte er fünfzehn weitere Melodramen komponiert, darunter Tancredi, L'italiana in Algerien und Il turco in Italien.

Seine Zeitgenossen betrachteten ihn als den größten Komponisten der Zeit, den Prototyp des Genies. "Ich beneide ihn mehr als jeden anderen, der den ersten Preis im Naturlotterie-Geld gewonnen hat. Nach dem Tod Napoleons ist in Moskau, in Neapel, in London, in Wien, in Paris und in Kalkutta über keinen anderen Mann mehr zu sprechen ", schrieb Stendhal über ihn.

Gioachino Rossini Gioachino Rossini komponierte seine ersten Werke im Alter von 14 Jahren. Bild: Porträt von Gioachino Rossini, von Marie Françoise Costance Mayer (18. Jahrhundert, Öl auf Leinwand), aufbewahrt in Casa Rossini, Pesaro. |

Änderung der Broschüre. Der Auftrag für den Barbier wurde ihm 1815 vom Herzog Francesco Sforza Cesarini für die Karnevalssaison 1816 erteilt, um im Teatro Argentina in Rom vertreten zu sein. Mit dem Schreiben der Broschüre wurde Cesare Sterbini beauftragt, die Arbeit in Rekordzeit fertigzustellen: den ersten Akt in 8 Tagen und den zweiten und letzten in 12 Tagen zu schreiben, um dann mit Rossini an der Inszenierung zusammenzuarbeiten.

Ein Fiasko. Die beiden begannen bald Seite an Seite zu arbeiten. Die Verschwörung des Barbers war nicht neu. Er wurde von der Komödie Barbier de Séville oder der nutzlosen Vorsorge inspiriert, die 1775 in Paris inszeniert und von Pierre-Augustin Caron de Beaumarchais geschrieben wurde, einem Abenteurer, der dank des Reichtums aus der Ehe mit einer besitzenden Witwe (zuvor) und finanzieller Spekulation (zuvor) nachher gelang es ihm, seinen literarischen Zielen freien Lauf zu lassen.

Das Thema wurde dann 1782 von dem Neapolitaner Giovanni Paisiello mit der Oper Il Barbiere di Siviglia und 1786 von Wolfgang Amadeus Mozart mit Le Nozze di Figaro vertont. Um das Sterbini-Libretto zu vertonen, bereitete Rossini eine 600-seitige Partitur vor, eine Mine von Melodien und Überraschungen, die auch durch die Plünderung anderer früherer Werke entstanden waren. Aber es ist das Ergebnis, das zählt ... Und das Ergebnis war ein durchschlagendes Fiasko.

Revolutionäre. Auf der anderen Seite war Rossinis Werk zu revolutionär für ein Publikum, das an den Geschmack des 18. Jahrhunderts gewöhnt war, als das Werk strengen Regeln hinsichtlich der Struktur folgte, nämlich der Abfolge von Rezitativen, Arien und verschiedenen Arten von Sängern. Es hatte eine Struktur, die von der klassischen griechischen Tragödie inspiriert war, und der Fokus lag mehr auf der Einhaltung der Regeln und den Spezialeffekten, die von Bühnenmaschinen erzeugt wurden, als auf den Charakteren.

Rossini hat das alles revolutioniert. Rhythmus und Belcanto standen für ihn im Dienst eines Librettos, das die Kraft hatte, eine wahre und reale Geschichte zu erzählen (wie es das Publikum so sehr mag): Die alten Regeln sprangen, während die Charaktere in den Vordergrund sprangen und die Musik nicht er begleitete sie nur, aber er charakterisierte sie, er "malte" sie.

Die Geburt der Musik

Ein moderner Mann. Rossinis Barber ist auch originell in der Entwicklung des Grundstücks. Das Faktotum der Stadt, das sich jeder wünscht und nach dem jeder fragt, ist ein erfahrener Charmeur, der Fallen und gewagte Lösungen besser managen kann als jeder andere.

Figaro ist nicht der naive und leichtgläubige "Diener" der Comedy-Komödie des 18. Jahrhunderts, sondern ein "Selbstunternehmer", der in der Lage ist, Geld zu verdienen und sich zu behaupten. Ein moderner Mann, kurz gesagt, aus dem neunzehnten Jahrhundert, ebenfalls jugendlich leicht und unkontrolliert.

Gioachino Rossini, Ludwig van Beethoven Ludwig van Beethoven, von Joseph Karl Stieler (1820, Öl auf Leinwand). Es wurde von Beethoven gesagt, dass er ein Temperament hatte. Er war düster und misstrauisch, anfällig, überzeugt, dass jeder ihn täuschen wollte; er hatte keine guten Manieren oder faszinierenden Wege, er vergaß immer alles, er hatte wahnsinnige Ansätze von Wut und bei Verlegern hatte er manchmal Berichte von zweifelhafter Korrektheit. Er muss vom Friseur wirklich beeindruckt gewesen sein, um Rossini zu beglückwünschen. |

Beethovens Komplimente. Aus all diesen Gründen war der Barbier nach dem anfänglichen Fiasko immer noch für eine erfolgreiche Zukunft bestimmt, so dass er im Laufe der Jahrhunderte zu einem der am meisten vertretenen Werke der Welt wurde. Jeder - Komponisten, Politiker, Dichter und Schriftsteller - verliebte sich in seine Musik.

Ludwig van Beethoven, der den Komponisten 1822 traf, sagte ihm: "Ah Rossini, sind Sie der Autor des Barbers von Sevilla? Ich gratuliere Ihnen, es ist eine ausgezeichnete Comic-Oper. Ich habe es mit Vergnügen gelesen und es genossen. Solange es ein italienisches Opernhaus gibt, wird es aufgeführt. Versuchen Sie niemals, etwas anderes als lustige Arbeiten zu tun. in einem anderen Genre Erfolg haben zu wollen, würde bedeuten, sein Schicksal zu erzwingen ".

Aber der Pesaro, der inzwischen nach Frankreich gezogen war, bestritt dies: Mit 36 ​​komponierte er Wilhelm Tell, ein gigantisches "ernstes Werk", das 1829 in Paris vertreten war.

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Am Rande. Nach Wilhelm Tell hat Rossini keine weiteren Werke geschrieben. Am liebsten widmete er sich dem Kochen, der Kammermusik und der Kirchenmusik. Bis zu seinem letzten Meisterwerk, das überraschenderweise eine Messe ist, die Petite messe solennelle aus dem Jahr 1863, die der Autor als seine intimste und persönlichste Kreation ansieht, eine "Kammermusik" voller Harmonie, Melodie und Klangfarbe, die das Publikum in Erstaunen versetzte junge Komponisten der Zeit.

Napoleon Rossini starb am 13. November 1868 in Paris. In diesem Jahr, 150 Jahre nach seinem Tod, feiert die Region Marken ihn mit der "großen Ausstellung" Rossini 150: drei wichtige Ereignisse in Pesaro, seiner Heimatstadt, Fano und Urbino.